中華文化歷史悠久，淵遠流長，從古至今更是一步步蛻變更新著。在現今無數燦爛文化中，從未黯淡消逝的代表，就不得不談起雕刻著一廣為流傳而又與眾不同的技藝了。 身為一名硯雕師的我更是有幸傳承了雕刻的精髓，于是便有了我這一生之中最重要的價值所在——雕刻。 中華傳統的文房用具主要是筆、墨、紙、硯，被譽為“文房四寶”。硯是墨的研磨器具。宋代蘇易簡在《文房四譜》里寫道：“研者，研也，可研磨使和濡也。”“研者，墨之器也。”硯作為實用的書寫工具，是歷代文人學士朝夕相處的親密伙伴，依文墨為生計，喻研池為田地，有道是“一日相親，終身為伴”。可見硯的實用性是研生存和發展的前提，離開了能磨墨的功能，恐怕不能稱為硯了。

    硯的歷史淵遠流長，早在五千多年前的新石器時代，我們的祖先為了生活，需要碾磨加工谷物，創造了碾盤和碾棒、碾石。在社會進步的過程中，為了美化生活，需要碾磨各中顏料進行繪畫，因而制造了碾磨器。碾磨器和新石器時代其它石器的制造一樣，主要靠人的雙手經過“分選、造型、截斷、打擊、琢磨、作孔幾種工藝”而制成的。研磨器可以說是硯的雛形，也是制硯歷史的開始。 硯，或曰研，開始并沒有固定的形狀，只要是用于研磨墨或其它類似顏料，以用于書寫或繪畫的研磨器具，都可以成為硯或研。當時的研磨器主要分為研盤和磨棒或研石兩部分。研盤是一個簡單的圓形或長方形的石塊，表面磨平，中間微凹，還附有磨棒或小研石，又稱磨石具。商周時期就有人工墨出現，盡管只是簡單地用手搓捏成條塊狀，但他的質量和使用價值已經大大地超過了天然墨，天然墨處在逐漸被淘汰的過程中。 隨著社會的發展和進步，到了漢代發明了人工制墨，做成各種形狀便于握在手中的硯上直接研磨，且墨質堅實耐用。“研”在天然墨逐漸過渡到人工墨的過程中，逐漸丟開了研石，不再需要借助磨石具而可以直接在硯上磨了。這在硯的發展史上是一個轉折點。這時期的硯已雕琢出能磨墨的磨堂和能蓄墨或貯水的墨池兩個部分，使一塊硯石具有兩種功能是硯的雛形。“硯”在兩漢時期已經日臻成熟，墨的使用和紙的發明，促進了硯的制作水平的迅速提高，硯的形式也發生了變化，不論是材質還是形制都較過去有了很大進步。漢時的硯，開始有了紋飾雕刻，擺脫了原始硯務實求用、不求其美的風格，硯除了實用功能外，又有了一定的觀賞性。 唐代經濟文化高度繁榮，為文房用具的發展奠定了基礎，同時唐代書法藝術的高潮，在很大程度上推動了制硯工藝的發展。唐時期是硯發展的一個重要階段，它的主要標志是采用了專門的硯石來制硯，它具有質地堅實、石色潤美、發墨益毫等特點，我們現在常說的“四大名硯”——端硯、歙硯、洮河硯、澄泥硯，在唐代相繼出現，這些優質硯的出現，是制硯工藝的一大進步。從硯的功能來看，還是以實用為主。 宋代是硯雕史上的輝煌時代，由于各種優質硯材料的發掘和大量使用，硯的形制已一改唐代圓形三足硯等單一的風格，呈現多樣化的趨勢。從宋代開始，就有文人學者開始編寫硯譜，如歐陽修的《硯譜》、蔡襄的《硯記》、米芾的《硯史》、唐詢的《硯泉》等，對于硯石的質地、硯的形制、品式、雕工等有了專門的記錄和論述，開始了對硯的專業性研究。 到了清末，國運日下，加之外來文化的影響和科學的昌盛，傳統文化用具和硯的實用功能不斷退化，硯漸漸地開始遠離社會，絕大部分名硯銷聲匿跡。新中國成立之后，硯雕這支古老的藝術之花重又煥發出新的光彩。特別是改革開放以來，我國的文化事業空前繁榮昌盛，中華傳統文化得到最大限度的復興，硯雕藝術有著廣泛的前景，并且正在譜寫著新的篇章！ 下面我要談談與我最為結緣的一種硯種——歙硯。 歙硯產于江西婺源縣龍尾山。唐宋時歙州下轄歙、休寧、祁門、婺源、黟縣、績溪等諸縣，現在的硯石坑主要分布在江西婺源龍尾山、安徽休寧、祁門、歙縣一帶，而以江西婺源龍尾山所出為優，又稱龍尾硯。歙硯石色主要是黑色與灰青兩大類，質地堅韌溫瑩，紋理緊密，發墨細膩，不耗墨，不損筆，且品種豐富。主要的石品有：羅紋、眉子、金星、銀星、魚子、玉帶等幾大類，羅紋中又有粗羅紋、細羅紋、暗羅紋、角浪紋、刷水紋、犀角紋等二十來中，歙石中的眉子也有十余種。 如果有人問起我最在意歙硯的哪里，的確，一名歙硯師最為看重的則是雕刻的高超功底與技藝。于是，接下來我要好好說說硯的制作。 在硯的制作中，經常采用浮雕、透雕、線刻等工藝技法，一件成功的硯雕作品，往往以某一技法為主并融入其它技法，至于采用何種方法來表現，沒有定規，要視石料的質地、形狀、要表現的題材和制作者個人的喜好而定。 就本人而言，更青睞于浮雕。 浮雕是一種雕刻最基本的技法。在硯臺的平面或弧面上，雕刻人物、動物、山水、花卉、蟲鳥、器皿等形象和景物，這些原來是立體的形象和景物被壓縮了厚度濃縮在畫面里，雕刻者就是利用景象厚度被壓縮程度的不同，運用凹凸面的不同層次，受光后所形成的明暗對比和各種透視變化來表現立體感和空間感，從而使浮雕更接近繪畫的方式。所以，浮雕是一種介于繪畫和圓雕之間的藝術表現形式，在題材的選擇、形象的刻畫和工藝的技法上形成了自己的特點。在硯的制作中，由于浮雕強調“平面效果，一些有場景的故事題材可以在浮雕中得到充分和完美的表現。題材的廣泛和接近繪畫的表現方式，使浮雕在硯的制作中有著廣泛的用途。 在硯的制作中，各種雕刻技法的運用是不拘一格的，或深雕淺刻，或陰陽并用。技法的運用只是一種手段，不是目的，只有熟練地運用各種雕刻技法，才能使自己作品達到最完美的境界。 在制作過程中，還有一必要步驟。一方剛雕琢好的硯，要進行打磨，這是一道不容忽視的工藝，要認真仔細對待，不能有半點粗心。打磨的目的是使作品平整勻順，光潔透徹。打磨原則是先易后難，先內后外。打磨步驟：硯堂—硯池—硯壁—研底—硯側。 待打磨完畢，再加以對瑕疵的修飾，一件雕刻作品也就完成了。如果需要精益求精，便可以將其配上硯銘與硯盒。這樣，則顯得更為美觀且還能養護、防塵。 要說起硯的價值所在，在文房四寶中，筆、墨、紙均是易耗品，不易保存，唯硯經久耐用，歷千年而不變，經滄桑易保存，隨時間的推移，硯的價值就越能體現。 首先，它在記載歷史傳播文化的過程中起著重要作用。同時，硯也逐漸成為綜合了書法、繪畫、雕刻等各種藝術的工藝美術品。 其次，歷代制硯者首先都是在硯的實用功能上下功夫。就如同米芾總結的宋代制硯以實用為第一。蘇東坡也說過“硯之發墨者必廢墨，不費筆者退墨，二者難兼，硯之美止于滑而發墨，其它皆余事也。”這就講的是對硯石的要求主要是發墨，然而現今制硯已非僅僅是要求具有發墨益毫的功能，更主要的還是具有藝術觀賞價值。毫無疑問，從硯的誕生之日起它的主要功能便是磨墨。 隨著時代的發展，硯的觀賞價值也越來越高，就硯雕的總體而言，是很難嚴格區分實用為主還是觀賞為主的。如果有一方以觀賞為主的硯，盡管質地細膩，石色紋理都很妍麗，雕刻精細，想試一下是否發墨，盡無磨墨之地，這也不能稱之為好硯。同樣以實用為主的硯，但因石質細膩，石色妍麗，石品繁多，紋理高雅而更具觀賞性，在使用者眼里，大概會把它列入觀賞性的行列。對制硯者來說，你所創作的這方硯是以實用為主，但同時又不失觀賞性；你所創作的這方硯是以觀賞為目的的，但必須具備使用的功能。 在我幾十年的硯雕生涯中，我認為硯的生命所在也就便是講究因材施藝，天然造化，巧用取材，特殊雕刻等等。除了硯的實用性外，其余的都是手段和技巧，不要刻意去追求觀賞硯還是實用硯則是我多年來雕刻的原則。 通過這些年硯雕的學習與制作，不斷的摸索。使我對硯有了新的認識。在當今硯石資源匱乏的時期，作為一名硯雕工作者。我應對每方硯石的珍惜，以很好的構思，巧妙的利用，使硯雕技藝在原有的基礎上更上一層。